Hijos de los hombres

Alfonso Cuarón dirigió esta gran película en el 2006, film muy realiasta, que demuestra que una película de Ciéncia Ficción puede estar a la altura de cualquier drama social.
La Tierra, año 2027. La esperanza de futuro es un recurso que escasea. Hace 19 años que nació el último niño. Ante este inexplicable fenómeno, la raza humana empieza a perder toda esperanza. La mayoría de la gente acepta lo inevitable y se deja caer hacia el separatismo y nihilismo carentes de leyes, otros luchan por defender un planeta unido y los derechos de la decreciente población.
Dentro de este gran película destaca el protagonismo de una cada vez más bueno Clive Owen, acompañado de la siempre buena Julianne Moore, destaca mucho la clase de Michael Caine que interpreta un personaje muy histriónico, que se hace de querer rapidamente.
Atención al plano secuencia larguísimo, para poder ver toda la coreografía bien ensayada y con mucha dificultad. Impresionante.
Basada en la novela de P.D. James, adaptada por 5 guionista entre ellos el propio Cuarón.

Poultrygeist

Esta nueva sección esta dedicada a las películas más freaks, fantásticas para ver entre amigos.

Poultrygeist
Película de la Troma, una película de pollos zombie, con toques de comedia y musical.

Fallece Charlton Heston

Hoy ha muerto en su residencia de Beverley Hills, en Los Ángeles, a los 84 años, según confirmó su familia.

Padecía desde 2002 una enfermedad degenerativa similar al síndrome de Alzheimer, la misma enfermedad que padecía Ronald Reagan.

Heston ha sido un actor polémico sobretodo en sus ultimos años, de claras convicciones republicanas, se vio obligado a abandonar su actividad pública al frente de la Asociación Nacional del Rifle, organización en favor de las armas que lideró durante años.

Ahora ya le podemos quitar el rifle de sus dedos frios y muertos.

Pero nos tenemos que centrar en su faceta como actor, con más 70 películas a sus espaldas y un Oscar conseguido por Ben-Hur, con grandes películas como El planeta de los simios, Los diez mandamientos, 55 días en Pekin, El Cid, Terremoto y muchas más.

Yo me quedo con la imagen de gran actor y de viejo gruñón en Bowling for Columbine.

La vida de Brian

La vida de Brian tercer largometraje del grupo de los Monty Python, Life Of Brian (La vida de Brian, 1979)

Trata la historia de un niño que nace el mismo día que Jesucristo, el Mesías, y es varias veces confundido con él. Con canciones clásicas de los Python como "Always Look on The Bright Side Of Life" (Siempre mira el lado luminoso de la vida) cantada por un coro de crucificados, la película es, junto con Los caballeros de la mesa cuadrada la más exitosa de Monty Python.
Fue dirigida por Terry Jones y escrita por los Monty Python: Terry Jones, Terry Gilliam, Eric Idle, John Cleese, Michael Palin y Graham Chapman. Asimismo, es un dato que raramente es mencionado el haber sido financiada por George Harrison, el mítico componente de Beatles.
Muchos criticos han considerado esta película como la mejor comedia de todos los tiempos, pese ha haber estado prohibida en 1979 (año de su estreno) en varios países europeos, por la estúpida presión de la Iglesia.

Lindsay Lohan

Lindsay Lohan, que recientemente ha sido elegida como peor actriz del año.

La revista de contenido erótico Playboy se ha puesto en contacto con Lindsay Lohan que la actriz vuelva a meterse en el papel de Marilyn Monroe para preparar una sensual sesión de fotos después del éxito que ha generado las polémicas fotos en la que aprarece emulando a la legendaria 'rubia de Hollywood', y cuyas imágenes han generado una gran fortuna.

La revista New York Magazine ha obtenido más de 500.000 dólares hasta la fecha gracias a esta portada, según recoge Forbes. De hecho, el mismo día en el que aparecieron las polémicas imágenes, la edición digital de la revista registró un total de más de 40 millones de visitas y, al día siguiente, más de 34 millones.

Por suerte la chica ha decidido no hacerlo, posar de nuevo como Marilyn sería demasiado.

The Game

The Game es una película de suspense y un thriller psicológico dirigido por David Fincher en 1997. The Game cuenta la historia de Nicholas Van Orton, Michael Douglas, un multimillonario que lo tiene todo en la vida. En el día de su cumpleaños recibe el regalo de participar en un juego, juego que desconoce pero que cada vez se adentra más en su vida.

Cuando se cruza la línea de lo real y lo irreal, cuando el juego avanza y cada vez peligra más la vida de los participantes, se verán las verdaderas intenciones de este juego, diseñado especialmente para cada persona.
La atmósfera claustrofóbica lujosamente filmada por David Fincher, introduce al espectador en ese juego extraño y disparatado.

Destaca Sean Penn, haciendo del hermano pequeño de Douglas, el cual regala esta pesadilla a su hermano.

Elegy

Próximo estreno de Isabel Coixet, con el que contará con Ben Kingsley, Penélope Cruz, Dennis Hopper y Patricia Clarkson.

El guión es de Nicholas Meyer basado en la novela de Philip Roth.

La historia trata de un profesor que se divierte coqueteando con las alumnas, hasta que se encuentra con Penélope Cruz, que la cautiva y le obsesiona, hasta que estalla una historia de amor, de esas con diferencia de edad.

Las críticas en Berlin, donde se presentó son muy opuestas, unos dicen que es una de las mejores películas de Coixet y otros en cambio dicen que es un drama romántico un poco empalagoso, pero otros en cambio tienen un punto medio donde solo se quejan de la voz en off.

Habrá que verla para tener nuestra propia opinión.

Drugstore cowboy

Basado en la novela de James Fogle, Gus Van Sant dirigió su segunda película en 1989, con lo que consiguió un reconocimiento en el mercado independiente.

Extraordinaria interpretación Matt Dillon que lidera una banda de 4 delicuentes toxicómanos que va recorriendo todo Estados Unidos atracando farmacias para cubrir el mono.

El título proviene de los Drugstore que son entre farmacias y tiendas de comestibles que abren toda la noche y los toxicómanos son como los antiguos bandidos del Oeste americano.

Trata con dureza el tema de las drogas sin ningun prejuicio.

James Fogle, ayudó adaptar el guión y admitió que era una gran adaptación.

Destaca una joven Heather Graham.

En la película se ven desde la sobredosis a el intentar dejar las drogas.

Buñuel en Alemania

El Museo del Cine de Múnich proyectará a partir de hoy, una retrospectiva sobre el director español Luis Buñuel, la misma que ya le dedicó la Berlinale en febrero, que repasará sus etapas francesa, española y mexicana con 36 películas.

El ciclo, que concluirá el 20 de junio, se mostrará así por segunda vez en Alemania y repasará las facetas de realizador, ayudante de dirección, productor y guionista del genial aragonés (1900-1983).

Luego en junio, la retrospectiva viajará a Ámsterdam y Nüremberg.

No tenemos que olvidar que Buñuel ha sido un maestro para todos y que en Europa se le tiene más aprecio que en su propio país.

Tenemos que estar agradecidos por películas como, Un perro andaluz (1929), La edad de oro, Espagne 1937, Los Olvidados, El Ángel Exterminador, Viridiana, El discreto encanto de la burguesía, Tristana, Belle de Jour, Tristana y muchas más.

Ghost in the Shell

Es un manga de ciencia ficción cuyo autor es Masamune Shirow.
En 1995, se estrenó la película animada basada en la obra original y dirigida por Mamoru Oshii.

Ambientada en el siglo XXI, Ghost in the Shell se presenta en una primera lectura como un thriller futurista de espionaje, al narrar las misiones de Motoko Kusanagi, la Mayor a cargo de las operaciones encubiertas de la "Sección Policial de Seguridad pública 9" o simplemente "Sección 9", especializada en crímenes tecnológicos. La misma Kusanagi es prácticamente una máquina, un cyborg en realidad capaz de realizar hazañas sobrehumanas especialmente requeridas por su labor.

Se convirtió en una referencia obligada del genero cyberpunk y una película de culto.

Muchas películas han sido influenciadas por esta, como Matrix.

Durante la escena del comienzo en la que Trinity escapa de los agentes, en la toma donde aterriza sobre el techo es casi idéntica a la toma en que la mayor Kusanagi persigue al primer 'títere' en la primer película.

Y muchas tomas más.

Música impactante, diseño muy bueno y una historia compleja y atrayente.