The Game

The Game es una película de suspense y un thriller psicológico dirigido por David Fincher en 1997. The Game cuenta la historia de Nicholas Van Orton, Michael Douglas, un multimillonario que lo tiene todo en la vida. En el día de su cumpleaños recibe el regalo de participar en un juego, juego que desconoce pero que cada vez se adentra más en su vida.

Cuando se cruza la línea de lo real y lo irreal, cuando el juego avanza y cada vez peligra más la vida de los participantes, se verán las verdaderas intenciones de este juego, diseñado especialmente para cada persona.
La atmósfera claustrofóbica lujosamente filmada por David Fincher, introduce al espectador en ese juego extraño y disparatado.

Destaca Sean Penn, haciendo del hermano pequeño de Douglas, el cual regala esta pesadilla a su hermano.

Elegy

Próximo estreno de Isabel Coixet, con el que contará con Ben Kingsley, Penélope Cruz, Dennis Hopper y Patricia Clarkson.

El guión es de Nicholas Meyer basado en la novela de Philip Roth.

La historia trata de un profesor que se divierte coqueteando con las alumnas, hasta que se encuentra con Penélope Cruz, que la cautiva y le obsesiona, hasta que estalla una historia de amor, de esas con diferencia de edad.

Las críticas en Berlin, donde se presentó son muy opuestas, unos dicen que es una de las mejores películas de Coixet y otros en cambio dicen que es un drama romántico un poco empalagoso, pero otros en cambio tienen un punto medio donde solo se quejan de la voz en off.

Habrá que verla para tener nuestra propia opinión.

Drugstore cowboy

Basado en la novela de James Fogle, Gus Van Sant dirigió su segunda película en 1989, con lo que consiguió un reconocimiento en el mercado independiente.

Extraordinaria interpretación Matt Dillon que lidera una banda de 4 delicuentes toxicómanos que va recorriendo todo Estados Unidos atracando farmacias para cubrir el mono.

El título proviene de los Drugstore que son entre farmacias y tiendas de comestibles que abren toda la noche y los toxicómanos son como los antiguos bandidos del Oeste americano.

Trata con dureza el tema de las drogas sin ningun prejuicio.

James Fogle, ayudó adaptar el guión y admitió que era una gran adaptación.

Destaca una joven Heather Graham.

En la película se ven desde la sobredosis a el intentar dejar las drogas.

Buñuel en Alemania

El Museo del Cine de Múnich proyectará a partir de hoy, una retrospectiva sobre el director español Luis Buñuel, la misma que ya le dedicó la Berlinale en febrero, que repasará sus etapas francesa, española y mexicana con 36 películas.

El ciclo, que concluirá el 20 de junio, se mostrará así por segunda vez en Alemania y repasará las facetas de realizador, ayudante de dirección, productor y guionista del genial aragonés (1900-1983).

Luego en junio, la retrospectiva viajará a Ámsterdam y Nüremberg.

No tenemos que olvidar que Buñuel ha sido un maestro para todos y que en Europa se le tiene más aprecio que en su propio país.

Tenemos que estar agradecidos por películas como, Un perro andaluz (1929), La edad de oro, Espagne 1937, Los Olvidados, El Ángel Exterminador, Viridiana, El discreto encanto de la burguesía, Tristana, Belle de Jour, Tristana y muchas más.

Ghost in the Shell

Es un manga de ciencia ficción cuyo autor es Masamune Shirow.
En 1995, se estrenó la película animada basada en la obra original y dirigida por Mamoru Oshii.

Ambientada en el siglo XXI, Ghost in the Shell se presenta en una primera lectura como un thriller futurista de espionaje, al narrar las misiones de Motoko Kusanagi, la Mayor a cargo de las operaciones encubiertas de la "Sección Policial de Seguridad pública 9" o simplemente "Sección 9", especializada en crímenes tecnológicos. La misma Kusanagi es prácticamente una máquina, un cyborg en realidad capaz de realizar hazañas sobrehumanas especialmente requeridas por su labor.

Se convirtió en una referencia obligada del genero cyberpunk y una película de culto.

Muchas películas han sido influenciadas por esta, como Matrix.

Durante la escena del comienzo en la que Trinity escapa de los agentes, en la toma donde aterriza sobre el techo es casi idéntica a la toma en que la mayor Kusanagi persigue al primer 'títere' en la primer película.

Y muchas tomas más.

Música impactante, diseño muy bueno y una historia compleja y atrayente.

Rafael Azcona

Muere el mejor guionista español, de todos los tiempos.

Por un cáncer de pulmón, muere a los 81 años. (Logroño, 24 de octubre de 1926 - Madrid, 24 de marzo de 2008)

Sus principios fueron de novelista, que colaboraba con alguna revista, hasta que el director italiano Marco Ferreri en 1959, le pidió ayuda para adaptar su novela El pisito, entró provisionalmente en el mundo del cine, que ya nunca abandonaría.
Según sus palabras: Escribo guiones porque me resulta más fácil que escribir novelas

Y otras de sus frases celebres es, los guionistas somos putas que nos vendemos a un director para satisfacer sus ideas.

Su inicio fue rozando la censura, aportando ideas contrarías al régimen franquista, con películas como Plácido, El pisito, El cochecito, El verdugo, entre otras, siempre se juntaba con directores de ideas parecidas ya que nunca se vendió a un producto fascista.

Ganador de 5 Goyas y uno de honorífico en el 1998, ha sido una persona reservada y oculto a la vida social, la mejor manera de rendir homenaje a este genio del guión es viendo alguna de sus películas, en las que destacan.

La lengua de las mariposas, Belle époque, El bosque animado, ¡Ay, Carmela!, Plácido, La escopeta nacional y muchas más, tiene más de 70 películas.

Chapter 27

Esta película, estrenada en Sundance, intenta analizar el trastornado estado mental de Mark David Chapman y su obsesión por la novela ‘El guardián entre el centeno’, de J.D. Salinger, que contribuyó a que finalmente perdiera el contacto con la realidad y llevara a cabo el terrible asesinato de John Lennon que conmovió al mundo.
Donde Jared Leto, se transforma en el asesino.

9 Songs

Es una película de 2004 dirigida por Michael Winterbottom. Se rodó en vídeo digital y casi sin guión.

Los dialogos se improvisaban dentro de unas pautas escritas por Winterbottom.

La película tiene escenas de sexo explícito, todo se debe a que el director leyendo la novela Platform pensó que era "un gran libro, lleno de sexo y volví a preguntarme cómo los libros pueden hacer esto y el cine, que está mucho más preparado para ello, no".

La película transcurre entre conciertos en Londres, cuando una chica conoce a un chico inglés y empiezan a tener relaciones sexuales, sin ningún prejuicio ni tabú, va transcurriendo mientras ella está de vacaciones y da un tono de de erotismo y a la vez de melancolía.

Entre los conciertos destacan la canción de Franz Ferdinand, Primal Scream y Dandy Warhols.

Interpretaciones verídicas, buena música y un poco de pornografía bien tratada.

Anthony Minghella

El director británico Anthony Minghella, autor de films tan premiados como El paciente inglés y El talento de mr. Ripley , murió ayer a los 54 años de una hemorragia cerebral en el hospital de Charing Cross, donde la semana pasada había sido operado de un tumor en el cuello.

Ganó el Premio Oscar al mejor director por su trabajo en la película El paciente inglés.
Nacido en la Isla de Wight de padre italiano y madre Escocesa, su padre era un pobre heladero pero con esfuerzo pudo graduarse en la Universidad de Hull.

Era una persona de gran talento, con buen humor y siempre ponía buena cara.

Su hermano Dominic Minghella, es también un conocido guionista.

Sunshine

Película dirigida por Danny Boyle en 2007, muy logrado film de ciencia-ficción, la humanidad se enfrenta al fin de la vida del Sol y a la suya propia, claro. La única esperanza está depositada en los ocho tripulantes de una nave que debe llevar una especie de bomba para recargar el Astro Rey.

Todo se convierte en una lucha no por la supervivencia si no por la cordura.

en el que se demuestra que no hacen falta hechos paranormales, sino sólo la mano humana, para hacer que todo triunfe o fracase.

Buen papel del protagonista Rose Byrne, ya utilizado por Boyle en 28 días después.